发布时间:2011-11-25 阅览数:3204
一个画家做摄影,该怎么去想象他的作品。曾经纳尔逊•古德曼在他的著作《构造世界的多种方式》里谈到形式与主题,往往追求形式者在主题上很难做到。而在张巍的作品里我却慢慢认识他作品的主题与思考。这次新锐摄影节里看到张巍的《临时演员》,他就安静地站在自己的作品面前,看着别人,听着其他人对于他的理解都只是微微笑着。毫无防备的与他聊天,才明白那看起来有些形式化的照片里所包含的深意,用不同的脸上局部拼凑起来一个奇特的“人类”,但这却是更加真是的人类写照,当卸下在外光线亮丽的表演下面,就是我们被事实变得沧桑而伤痕累累的自己。在这个被不断复制的工业社会里,什么才是真实,什么才是虚假,在这个“伪现实”的照片,我们却得到最真实的答案,在这些似乎伤害了观众的时候反应的却是超现实下的真实残酷。这种堆积起来的照片,却是有着它深刻的含义,在他人的身上看到我们每个人自己内心的影子。在这个没有唯一标准的世界里,没有虚假。我们梳妆打扮一番,出门,让人家和自己看到最精神的自己,这也是一种表演,当我们回到家,卸下装扮时,才是相对真实的自己。按照他的一句话来说“其实就是把无聊的事物堆积在一起就成为了世界”。也正是这样一个理由,他创造了前期很长的一段作品积累《无聊日记》,那些看似寻常的无聊的事物,我们认为看得懂的在他的镜头让我们觉得不再那么了解,而我们认为不曾注意的事物在他的镜头里重新为我们诠释和记录着。通过几年的积累和不断尝试,在越发明显的个人风格的同时,更多的是他越发清楚的想法和价值观。每个系列都带有他的记忆与理解,比如后来创造的《童年》系列,是他对于儿时那种特殊岁月的一种记录。如果说摄影是对历史的一种停留,那么张巍的拍摄对历史的一种回忆。他的作品很多都是花大量时间去观看,审视,思考自己的照片素材后,将自己每一个照片找到他们自己的位置,从而传递他内心的一种话语。这种话语是有力量的,它不只是空洞洞的景色或人物,而是那鲜活的能够激发观众内心的一种特殊的摄影符号,那是对于当下生活的人的一种关注。
他喜欢多变的,总是喜欢尝试新的方式去诠释他内心的东西,也许这正是前期作为一个画者对于素材,肌理效果,色彩,构图等一系列绘画技术的迷离,但他也喜欢专一,专一的去表现“人”身上所带有的一种内在世界,也许这正是他作为摄影师所带有的一种对于主题的专注。他反映“身份认知” 的概念,给予自己的一个角色,这就是临时演员,为了出自保护自己,为了利益,为了各种各样的理由后我们往往选自己一个定位。张巍给自己的一个身份是做一个创造者,而不是一个单纯的继承者,创造者自己的摄影语言。而我们该去做的正是像张巍那样做一个创造者,而不是一个单单的继承者。
我想知道,如果他自己给自己的一个身份认知,会是什么?
以下是采访内容:
1.这组照片为什么要有这个多红色双眼,伤痕累累的合成?
这是当下中国人的一种精神面貌,一种夸张到表面。因为就想用这表面的伤口去表现人内心的一种疲惫不堪,伤害和痛苦的一种状态,就像我们做久了这样的人,渐渐失去了自我,疲惫就是表面的。应该叫临时的表演者。
2.你不是还有一组《童话》,就是儿童,为什么不采取原来的,要采取大人的五官?
我想表现一种我的童年记忆,人就像在体制机器下的产物,从小就没有童真的孩子,成人的五官,成人的思维,所以从小就会说谎,从来没有天真烂漫。
3.你是先拍的临时演员再拍的《童话》,这个是你拍完临时演员后才突然想拍的吗?
对,我是想还原自己的儿时记忆。
4.我看到你前期的作品,拍了大量的叫做无聊日记的作品,那你是在其中找到自己的风格吗?
无聊日记开始是很迷茫的,随便拍,出来作品就后来整理。
5.那你是天天拍嘛?
以前是,后来就偶尔拍,现在就不拍了,因为我想采取更多的摄影方式,你看我从过去到现在的方式都不一样,但主题都一样。现在想做装置艺术了。
6.那给我的感觉都是一种荒诞?
整体的那种无意识,把无聊的东西放在就成为了世界。
7.你的照片是数码拍摄还是传统胶片摄影?
都是胶片摄影,像我的临时演员都是4*5大画幅拍摄。
8.你是2002年去电影学院进修,那你之前是在那呢,为什么突然就想去学摄影了?
我以前是西安美院学油画的,当时我爸给我借了个很破的傻瓜机,我拍了一卷,洗出来看见有的欠了,有的曝光过度,很好看,于是去了。但再也没有拍过那么好看的片子了。
9.从08年后你是否还有新的作品在创作呢?
有,叫人工剧团,全人造,用以前我的素材做名人,做希特勒,李小龙等。根据他们以前肖像作品是一样的。猛一看是一样,然后其实是全是虚假的。就想临时演员表面看是一张普通的肖像照,拍的怪异了点,但其实不是的。
10.我还有一个很喜欢的摄影师叫马良,你觉得你跟他相似吗?
没有,我曾跟马良做过一个访谈,他喜欢一成不变,我喜欢多变,就像老摄影家,就总用一种拍摄方式我绝的很没劲。我觉得摄影的方式有很多,不要老局限一种语言,你尝试了各种语言才能找到自己喜爱的语言。
11.那你觉得那种老的摄影家,那你不觉得很有表现力吗?
是,如果你是个很年轻的摄影师,你可以那样做,你最好做一次往往是题材决定你的好坏,而不是你拍的好坏。好多人都去寻找该拍的东西,而不是创造,而国外的摄影师往往创造一种语言,用自己的语言去诠释。你往往该做一个创造者而不是一个继承者。
张巍 摄影师简介:
1977 生于陕西省商洛
2002 学习于北京电影学院摄影学院,北京
现生活工作于北京
(来源:浙江摄影网 作者:杨玮婧)