经尚图坊推荐，《新风范》7月刊“鉴藏”栏目刊出《“禅境”的表达》，发表浙江摄影家顾勇老师的一组摄影作品，并由尚图坊艺术顾问郭宬老师亲自撰文点评。

附：

“禅境”的表达

文/郭宬

   在欣赏顾勇的摄影作品时，我读到了一种“禅意”。这种禅意不仅仅存在于他的宗教题材摄影，也存在于他的自然题材摄影，甚至商业摄影中。他的作品总是能将我带入一个澄澈又深刻的境界，并深深地触动我的心。
商业摄影作品中的禅境
       在同行的眼中，顾勇是一位综合创作实力很强的商业摄影师，因为他以商业摄影作品在全国摄影展览和国际摄影展览中屡屡获奖。但在我看来，他在艺术摄影领域更是独树一帜，有着不凡的造诣。作为一名商业摄影师，顾勇主张商业摄影也要具有原创精神。所谓“原创”即创意，摄影、后期都是摄影师自己的创作。在顾勇看来，商业摄影通常是完成作业，但是可以在完成作业的同时去创造作品，以创意为先。
　　顾勇对商业摄影师应具备的综合素质有自己独到的看法，他认为，商业摄影师要有纪实摄影的敏锐眼光和快捷手法，要有风光摄影或艺术摄影的构图意识，此外对色彩的理解，也要有想法、有创意、有耐心，要能静下来慢慢琢磨。也许正是能够静下来，才有了他作品中的沉淀和禅意吧。
       顾勇对摄影作品的标准非常严格，一年拍下来，他自己认可的好作品可能只有几幅。这让我想到美国国家地理选片时的严苛，一个摄影师为一种题材要拍几千、几万张片子，最后采用的也就几幅。
       我们从顾勇的商业摄影作品《龙顶神韵》中可以看到他对摄影要求的严苛和“琢磨”中的慢功夫。拍摄这幅作品的时候，他一杯杯不计其数地泡茶，仔细观察在各种不同温度下茶叶会呈现怎样一种状态。他想要得到的是，在一杯新茶中捕捉春天的气息，并将这种气息传达给观者。观赏《龙顶神韵》这幅作品，我惊奇地发现，那带着清绿透明质感的茶水中，一叶叶龙顶茶立在在水中，像快乐的小精灵在翩翩起舞，它们将我带入一个梦幻般的绿色童话世界。
       顾勇的另一幅作品《四川大樱桃》和《龙顶神韵》在一动一静中有着异曲同工之妙。这幅作品摄于2008年汶川大地震之后。我在顾勇的这幅作品中看到了他对激情、生命、灵动的多重思考。作品在表现手段上也突破了常规静物的拍摄法，利用相机高速捕捉樱桃进入水中的瞬间。道具虽然十分简单、平凡，不过是一杯水、几粒樱桃，却营造出一种生命的激情和灵动。那一瞬间的“动”，给人一种强烈的视觉冲击，并让人耳目一新。这幅作品在德国、意大利，以及澳门、香港等地的国际影展中分别获得了金牌。
       顾勇的这两幅作品虽然都是商业摄影，但我不能不佩服顾勇的智慧，他完全特立独行于商业摄影的队列之首，拍出了让人意想不到的生命之歌。
大自然中的禅境
       风光和鸟类是顾勇长期拍摄的题材，他喜欢这类题材是觉得在拍摄过程中可以静下来思考，在等待大自然赋予的瞬间，悟得大自然中的禅境。
       顾勇的风光作品极像美术作品，有着明显的绘画元素，常常让人在宏观世界里发现微观的东西。他在下雪天拍摄鸟的时候，了解到鸟类的习性是喜欢在下雪前在树上找果子，以便吃饱过冬。顾勇每天早上4点就出发，一直拍到6点多。整个冬天，直拍到树上的果子一个都没有了。虽然很辛苦，但他终归能够捕捉到非常唯美的画面。他的作品《飞舞》，一眼看去仿佛是一幅中国古代工笔画。那振翅欲飞的小鸟，那虚幻的背景下星星点点的雪花，有一种梦幻之美。雪花中静静的果实，飞动的小鸟，一动一静却达成了高度的和谐，让人悟出一种自然的禅意。这幅作品在美国、德国、斯洛文尼亚、卢森堡等国际影赛中分别获奖，在网上也被纷纷转载，甚至有网友为之配诗。
       顾勇的作品《军训》，则让我既激赏又忍俊不尽，画面颇似文学作品的拟人描写，岸边一队鹭鸟齐刷刷别过头观望着远方，俨然一支正在听口令军训的小分队。影调清雅的画面中带着一丝调皮，弥漫的雾气营造出浓重的画意。整个画面生动诙谐，颇有神韵。
       顾勇是一位勤奋的摄影师，在商业摄影的工作之外，他坚持每天早上4点准时起床，晚上9点准时睡觉。他把自己的业余拍摄看作是练习，为自己的商业摄影做积累。由于早晨起得太早，没有办法带助手，顾勇就给自己的一条拉布拉多狗穿上摄影背心，让它给自己背摄影器材。那条狗很听话，经常凌晨跟着他出发，到了拍摄地点，安静地待在一米外的地方，丝毫不干扰他的拍摄。
       顾勇说：“机会对每个摄影人都是均等的。比如朝霞，即使有最迷人的朝霞，如果不能早起，也就失去了捕捉的机会。如果基本功扎实，对图片理解有感悟，再加上勤奋，那么拍作品时肯定得心应手。”  
作为中国摄影金像奖的获得者，顾勇做过两届国展评委，很多人认为顾勇已经功成名就了。但是顾勇仍然勤奋地创作，并投稿参加国内外各种赛事，他的作品在国际影赛中频频获奖并展出。“国展评委”在外人看来好像是一个很高的荣誉，但对他来说只是一项工作而已。由于一直在参加比赛，顾勇已经攒了一箱子的奖牌，但他的目的不是拿奖，而是以这种方式带动身边的人，让他们也参加比赛，在交流中更快地提升艺术水准。
《佛•相》中的禅境
       《佛•相》这组作品是顾勇近年来潜心创作的新作，观赏这组作品带给我心灵的震撼，也让我浮躁的心得到惬意的宁静。这组作品的风格与他以前的作品有很大不同，是我所看到的同类题材作品中是最出色、最艺术、最有禅境的。
        “做人不功利！为人要正直！”这是顾勇在QQ上的个性签名，这组《佛•相》很好地阐释了作者的内心世界。
       一个偶然的机会，让顾勇在杭州一家工厂中一个不为人知的角落发现了一组“佛像”，他们或立或坐，平静而安详，在风霜雪雨中，似乎被人们遗忘了多年。“南朝四百八十寺”的香火鼎盛时期已不复返。他们虽然仍留在这个生息之地，却“遍体鳞伤”在这蔓草丛生中，寂寥清冷，乏人问津。在这寂寥的背后，顾勇却用摄影师的眼睛发现了他们一如当初的生机，并用手中的相机，将众佛之相记录下来。这本该是一场纪实性的拍摄，他却用不同的表现手法演绎出了不同凡俗的视觉影像。
顾勇说：“佛教，我不是很懂，但是这些图片会警示现代过于功利的社会。我在拍摄的时候从不去碰触这些佛像，只是在这些佛像之间找寻‘人与人’之间的关系。”
       我们从顾勇的作品中看到，每一尊佛像，虽历经沧桑，却又如此平静而安详；尘埃满身，似置身浊世，却依旧似荷花净而不染；云雾缭绕之间，似在讲经说法，甚是自得其乐。再观当今世人，匆匆忙忙追逐名利，心浮气躁，早已忘记了自己的本心所在。
       《佛•相》，是佛之相，亦是佛看众生相。佛在此间，众人在那厢，一静一动，竟是两个世界。□
       （参考文章：邹予《拍出商业摄影的神韵》；董慧青《佛•相》）
顾勇简介：
       顾勇是著名摄影艺术家，连续两届担任摄影国展评委。他是中国摄影金像奖获得者，国家高级摄影技师考评员，中国摄影家协会会员，美国职业摄影师协会会员，中国摄影家协会商业摄影专业委员会委员，浙江省摄影家协会广告摄影专业委员会秘书长。其作品多次在国内外摄影比赛中获奖。