茹斯·艾希红，《德国地理》杂志图片总监。她为《德国地理》工作已近超过30年，曾于2004年担任荷赛世界新闻摄影大奖评委，是德国荷赛大师班委员会主席，也是联合国儿童基金会摄影大赛的评委会终生成员。2002年她所负责的《德国地理》杂志的图片报道获得了该年度国际年度图片POYI的年度大奖。在本次影会中她带来了10位摄影师的优秀作品进行展示。

        采访艾希红实属不易，因为总是找不到合适的时间，最后终于在武庙会举办的长街宴上遇到，旁边有人载歌载舞，还有人吹拉弹唱，就在这样嘈杂的环境中，我们几乎是用喊的方式在进行着以下的对话。

        问：《德国地理》杂志是如何进行定位的？

        答：《德国地理》杂志关注整个世界以及所有参与并构建它的人们，关注人类的大脑、情感以及思想，关注哲学以及宗教中所遗留给人类的疑问，更多的是关注地球上最可爱的生物。在这33年中，我们一直都在改变，包括我们的封面，内容、版式、关注点、我们一直在努力做好这一本综合性的杂志。

        问：关于这次的展览，您觉得有什么遗憾吗？

        答：因为之前我没有看到过展场，我并不知道展示的空间是一个空的房子，而不是一间画廊。如果我之前知道是这样的环境的话，我就不会将作品进行装裱，我会将作品制作成更大的尺寸，直接悬挂在墙上，这样整个空间就不会显得太空，而且观众也可以更清晰明了的观看作品。

        问：作为策展人，如何在展览中排列这些图片呢？

        答：这就像是在用一些图片讲述故事，并不只是一种艺术形式。所有展出图片的摄影师，他们都是记者，或者纪实摄影师，我们更多关注的应该是他们的图片内容信息，而不只是呈现的形式。

        事实上，我的专职并不是策展人，我是《GEO》杂志的图片总监。我选择了几个不同领域内优秀摄影师的作品，然后询问他们本人是不是愿意到大理来做展示，所有的摄影师都非常开心，于是就有了这样一个展览。在展览中，我们为图片配以中英文的文字说明，希望大家能够通过这些文字背景了解在我们身边已经发生了什么，或者正在发生着什么，图片显示出的信息才是我们最关注的部分。

        问：一部分人喜欢用文字去描述图片内容，而另外一些人则喜欢什么都不讲，给观众留出想象的空间。您认为哪一种形式更好？用照片支持文字，还是用文字支持照片？

        答：对于《地理》杂志来说，图文总是相伴的，这是最好的方式。如果可以的话，我希望能够为每一张照片配上详细的文字说明，但是这似乎是有点不太可能。所以，我们会选择用文章讲述故事，配以照片进行说明的方式。

        当然，这需要依据现实情况而定。在画廊里面展出的话，照片并不需要更多的文字说明，但是作为一个摄影师来说，了解照片拍摄的背景是非常重要的，特别是对于纪实摄影，了解照片拍摄的背景可以更好的帮助观看的人们了解照片在讲什么内容，增加了照片的可读性。

　　问：您看过这次影会的展览了吗？有没有让您印象深刻的图片？

　　答：我只是看了其中一部分，我还是更喜欢中国化、更传统的黑白图片，尤其是杨彦康的黑白摄影作品，他的作品很生动，也很真实，我们也曾经在杂志上刊登过他的一些作品。当然，我们还刊登过一些其他中国摄影师，例如，阿音。

　　问：那么您是不是认为黑白照片的作品在纪实摄影方面更有冲击力，更有表现力呢？

　　答：不是这样的，黑白和彩色只要可以恰当准确的进运用，都可以达到很好的表达效果。杨彦康的作品是黑白的，而另一个我喜欢的摄影师卢广，就使用彩色照片进行纪实摄影拍摄，一样很有感染力、震撼力和可读性。这只是图片的呈现方式不同。不论是选择用黑白照片还是选择使用彩色照片，完全取决你希望看到什么，希望表现什么，这才是最重要的。

　　问：那么，您对纪实摄影中的摆拍有什么看法？您认为这样拍摄出的照片依然属于纪实摄影吗？

　　答：如果你只是让其中的人物表现出自己的真实状态的话，我认为这样也是可以的。例如，我需要拍摄一张人物照片，而所需要的人物正在吃饭，我可以要求他暂时停止一下吃饭的动作，然后完成拍摄。这与舞台摄影不同，舞台摄影中你需要安排每个人精确的位置。那样的话，就不属于纪实摄影了。我认识几个非常严谨的优秀的摄影师，为了保证照片的真实性，他们不会向被拍摄对象提出任何要求，包括要求人物停止手中的动作。

　　问：那么，您认为如何能够成为一个专业的纪实摄影师？标准是什么？

　　答：想要成为一名专业的纪实摄影师是非常困难的，因为摄影是一种国际语言。作为图片总监，我可以在世界范围内去寻找我需要的摄影师和图片，我并不需要关心太多其他方面的问题。无论他是哪个民族，哪个国家，只要是我想要的图片，或者认为是好的图片就可以了。剩下的就是和摄影师之间的沟通的问题。对于那些不能直接进行彼此间对话沟通的摄影师，我们可以找翻译帮忙。

　　图片的本质是精确的记录，在摄影的时候，人们主要围绕着精确记录的独特属性，发挥摄影之长，在选用图片的时候除了要注重图片的观赏性外，还需要图片本身拥有一定的意义，如何表现出图片背后以及精神上的东西，这需要摄影者从社会、政治和历史上去了解所要拍摄的东西，一幅好的作品不但与摄影者图像的呈现有关，而且与明确的观念、完整的思考有关。

　　当今世界，摄影的群体越来越大，每个懂一些摄影的人都希望能在这个领域分一杯羹。越来越多的杂志需要那些不用付费就可以使用的图片，网站也一样，这样看起来竞争非常激烈。如果摄影师希望保持持久的生命力，就需要成为一个多方面发展的人，成为一个广告人、一个网络信息高手、电脑高手、甚至是商人等等，你需要明白谁将会购买你的照片，什么样的故事才是一个有价值的故事。随着摄影技术的发展及普及，拍的好已经不是最关键的问题，你需要去思考并且寻找有价值的事件、恰当的人物、甚至是出现在画面中的肖像，所以，我常说我不愿意成为一个摄影师，这真的是非常具有挑战性的职业。

　　最后小编问到，关于本次摄影节是否有什么建议的时候，茹斯满带笑容的说，再接再厉，明年会更好！     

        这次匆忙又慌乱的访谈伴着耳边响不停的唢呐和锣鼓声结束了。接着，来了一群身材魁梧、脸上画满图腾的白族小伙子，他们唱着祝酒歌，用快乐感染着身边的每一个人。希望茹斯的祝福可以成真，希望明年会更好。（文/李晶晶   图/张双双）