好照片会有标准吗？肯定有的，然而有时判断起来会相当困难。事实上，照片好坏标准的变化，也从一定程度上反映着摄影水平的增长和进步。在我看来，好照片有以下五重境界。
 　　第一重：叙事的照片——把想说的事通过照片说出来。看到的一片好风景，准备吃的一道菜，见到一个漂亮姑娘，拍下来，有基本的构图技巧，光影的基础知识，突出视觉重点。
 　　第二重：美丽的照片。用更好的相机和镜头，注重成像风格，能通过不同的拍摄方法、角度、技巧，把一个平淡的地方拍得光彩夺目，如果拍不好，还会使用后期工具不停加工。这种漂亮照片有可能被展出，获奖。其不足在于，若不署名，没人能辨别是谁拍的。
 　　第三重：摄影师的照片。要获得摄影师的称号，不能靠沉重的摄影包、塞满配件的摄影背心，得有自己的风格。在让照片美丽的基础上，摄影师要探索属于自己的摄影风格和语言体系，客户们也会因为你的独特风格而来光顾。
 　　第四重：动人的照片。这一阶段的好照片也可以称为内心的照片。拍摄这类照片的，通常是从一个成功的摄影师蜕变而来，他们厌倦了迎合读者，于是开始试图构造服从自己内心的语言体系，有些还相当艰深复杂。这类照片有时简直是难以理喻，但如果耐心看，也许能发现偶然中的必然。
 　　第五境界：历史的照片,当然，这要具备一些特质和运气。特质可以分析一下：是这个时代的写照，或创造了摄影的新风格，或是没有理由，它就那么经典。也许罗兰·巴特的“刺点”理论会有帮助，他认为一张照片拍下后，观众的解读是多面的，摄影师试图表达的主题，往往会被忽略，而照片上的细节，往往会引起更大的兴趣。
 　　这样的照片，得到的评价可能会是：“你这张照片拍下了这个时代。”“许多年之后，我还记得你那张照片，那是属于我们的时光。”