发布时间:2019-08-19 阅览数:7971
编者按:
第十二届中国摄影金像奖已圆满落幕,作为象征中国摄影届最高级别的奖项,其影响极其深广。中国摄影金像奖是经中央批准,由中国文学艺术界联合会和中国摄影家协会联合主办的摄影领域全国性最高个人成就奖。是全国文艺界13个常设奖项之一,旨在嘉奖在摄影创作领域取得优异成绩的德艺双馨摄影家。
第十二届中国摄影金像奖共有19位中国摄影师获此殊荣,其中纪实摄影类8名,艺术摄影类8名,商业摄影类3名。尚图坊三名会员榜上有名:浙江摄影家吴宗其获纪实摄影类金像奖;苏州摄影家朱汉举荣获商业摄影类金像奖;上海摄影家周民获艺术摄影类金像奖!再次表示热烈祝贺!
本期“访谈”,深入对话本次金像奖获得者,尚图坊会员朱汉举,聆听大师畅谈获奖背后的故事!
朱汉举,1973年出生,中国摄影家协会会员,全球华人摄影十杰,中国文联新文艺全国拔尖人才,国家摄影创意人像专业委员会主席,中国人像摄影学会理事。主编出版著作有《绝妙拍摄人像摄影》《姿态构成》《创意人像摄影》。曾在北京、平遥、连云港等地多次举办个人摄影艺术展。在国内外专业摄影报刊发表作品2000多幅(次),在80多个国家摄影大赛中入选、获奖累计7000多次。2018年获中国摄影金像奖。
用纯粹的光影为柔美的人体做造型,用夸张和表演性的泼洒彩色粉末进行拍摄,朱汉举的作品创意新颖,充满了时尚的张力和冲击力,具有长久的艺术生命力。在一个处处有图像流动的社会里,身体转化为时尚文化的主体。朱汉举的作品作为文化节点,为这个时代的文化特征留下一个影像注释。
金像奖商业摄影类颁奖现场,图为朱汉举老师(前排左三)上台领奖。 (图片来源中国摄影网)
问:朱汉举老师,您好!首先非常恭喜您获得中国摄影届最高级别的奖项——金像奖,能分享一下您的获奖感言吗?
答:非常开心荣获中国摄影最高奖“金像奖”,这是无数摄影人追求的梦想!没想到梦想成真,摄影的确需要用心努力的信念,锲而不舍的精神,自我完善的过程,方能离成功的方向近一点!中国摄影最高奖“金像奖”,不仅仅是衡量摄影人的一个标准,更多的是以一种精神来鼓励更多的摄影人坚持自己的摄影梦想,使得非常多的摄影人在参与金像奖的过程中,寻找出自己与他人之间的差距,从而来提升自己的摄影审美要求,完善自己的思想与内涵!力争做一个有信仰、有情怀、有担当的摄影工作者。当然对于我个人来说,获得中国摄影金像奖就如同点燃了一盏烛光,温暖照亮了我在摄影的道路上永远前行,并时刻保持着一颗感恩的心做人!
答:依稀想起小时候散学归来跑到父亲的照相馆里,看见父亲使用一台老式皮腔相机给顾客拍照,父亲不时地从一块红黑相间的绒布中伸出头来与顾客交流并按下带着皮管子的球形快门,这种拍照的情景深深装满我年少时的记忆,感谢父亲让我渐渐喜欢摄影。长大后有机会进入中央工艺美术学院摄影专业进行系统的学习摄影,清楚地记得我的老师韩子善教授曾谆谆教导我:"天地之间最美的是人,我们要用满腔的热情去赞美人"说的太棒了!这句话深深烙在我的心中。那么作为摄影人怎样去赞美人呢?我想是用我的心灵与镜头去捕捉生命的感觉……于是后来我创办了阳光恋人婚纱摄影品牌影楼。
《魅影》
摄影不仅仅是一种记录,其本身就是一种光影的艺术,因此我们常说光影永远是摄影的灵魂,摄影用光说起来容易,熟练掌握却并非易事。我觉得作为有创意想法的摄影师,一定会将自己作品中的光影发挥淋漓尽致。拍摄此系列的作品将创意光影的各种形状融合在曼妙的女性身体上以及人物的面孔上,使人感受一种生命的力量和美好,给人带来惊喜,令人心动共鸣!从而提升了人物的情绪状态,加强了画面视觉冲击,使得作品更加具有艺术感染力和创造力!同时又犹如一件特殊的服饰,充满诱惑和遐想,忍不住多看她两眼,努力想象她的美!
问:您在拍摄过程中如何实施光影与创意的表达?您的创作理念可以分享一下吗?
答:摄影不仅仅是一种记录,其本身就是一种光影的艺术,因此我们常说光影永远是摄影的灵魂,摄影用光说起来容易,熟练掌握却并非易事。我觉得作为有创意想法的摄影师,一定会将自己作品中的光影发挥淋漓尽致。因此不同的光源、范围、硬度及主光方向位置、辅助光、逆光、背景光发生不同的变化均会表现不同的影像。所以利用好艺术光源会增加作品的内涵,甚至可以改变原有平淡无奇的影像或场景,给人留下极其深刻的印象,耐人寻味。摄影用光如生活一样,感觉很重要,很多创意的感觉会在生活中随时呈现,有时一束光源亦可照亮我所需要的影像魅力,同时很多光源一样可以提升影像的力量!我在创作的“魅影”系列作品时运用各种精美的图案及弯直曲线通过创意光源融合在曼妙的女性身体上及人物的面孔上,使人感受一种生命的力量和美好,给人带来惊喜,令人心动共鸣!从而提升了人物的情绪状态,加强了画面视觉冲击,使得人像摄影变得神奇,富有新意和观赏性,以及思想的美、精神的美、具有长久的艺术生命力。同时犹如穿上一件光和影编制的服饰,充满诱惑和遐想,忍不住多看她两眼,努力想象她的美!
问:近年来,越来越多的商业人像摄影师开始崭露头角。社会与科技的发展,使您在拍摄观念和手段上有哪些改变和思考?
答:我想说的是在我的心中最想赞美的是人,因此我乐此不疲地在商业人像摄影领域用作品来歌赞人的高贵与优雅,活力与聪慧,变化万千的力度与匀称,风韵无限的妩媚与神秘。总之一句话,以视觉艺术造型歌赞人性的美丽与伟大。无论社会与科技如何发展,我想作为摄影人来说,不断创新是必须的,有想法就能找到方法,没有任何理由阻止我们将想象和视觉开通。摄影人要具备创造美的脑袋,需将自己的思绪插上现象的翅膀。
《精灵》
我似乎觉得有一种惊艳的美,只有在黑夜中才会展现,这就是越夜越美丽!她是黑夜中的绝对主角,她是黑夜中的女神,她是黑夜中的精灵……她外表炫酷,内心火热,只有这种暗夜精灵,才会拥有真正的邂逅!当我站在影棚内看见洒满荧光粉的妆面及造型道具在黑夜中发出奇光异彩,女主角现场深情地投入,犹如月色中穿着一件件荧光服饰的精灵,显的那么神秘,却极其美艳。我被这种惊艳的视觉美所震撼,心情难以形容,唯有快门情不自禁的按下……掌握此种冷暖对比的拍摄手法,其实对摄影器材要求并不高,最重要还是摄影人的思想,摄影人要具备创造美的脑袋。
问:在您获得金像奖之前,您的作品通过尚图坊在国际影赛领域就已经取得了非常大的成就。这方面成绩的取得对您有什么影响?对您的创作起到什么促进作用?
答:这几年通过尚图坊参加了许多国际赛事并取得了很优秀的成绩,这对我的影响毋庸置疑是有很大的,首先是精神上的鼓励,因为自己有机会和国际上一些优秀的摄影师同台竞技。记得有一次参加国际摄影节,很多国际评委和我交流时说,经常看见我的作品,非常喜欢我的作品,这让我内心充满了温暖。每年我会收到很多国际获奖作品画册或光盘,第一时间看见国际上一些优秀摄影师的作品,从而使自己的创作思路得到拓展。
答:通过参赛可以学习提高,开阔眼界,寻找差距,从而不断完善自己的思想与内涵。我觉得中国摄影师的摄影水平一直在不断提升。当然付出才有收获,现在中国摄影师获得的国际赛事奖项也越来越多,份量也越来越重,这和中国摄影人努力是分不开的,譬如最有影响力的世界新闻类赛事荷赛、艺术类赛事奥赛最近几年经常看见中国摄影人的名字,这是件可喜可贺的事。随着时代的不断变化,中国人的各方面综合实力逐渐显现。很多人喜欢唱衰中国文化当然包括摄影,总觉得外国的月亮比较圆。我并不这么认为,我觉得就是要走出国门亮出我们自己创造出的作品和世界各国摄影人同台竞技、沟通交流、使得更多的外国人了解我们的摄影文化并接受,并通过摄影作品更加了解如今的中国,目前中国已不是落后贫穷的代名词,我们应该获得应有的尊重和掌声。
《舞动的心》
这是一组拍摄舞蹈演员乌宏志的商业宣传片,记得小时候,当我们还是孩子时,喜欢在雪地里扔雪球,打雪仗,玩水枪。当我们在时光流转中慢慢成长,童年的乐趣也会不断的消失,作为摄影师有时需要一颗童心,将我们孩童时的乐趣融入到我们的拍摄过程中是一件非常有趣的事。此系列作品利用面粉在空中抛洒,演员在飞舞的粉尘中舞动自己的身体,非常投入忘我,心情愉悦。 将面粉元素融入到舞蹈中,拍摄出一种静中有动的作品,爆炸的粉尘似乎成为舞动的旋律,舞者陶醉其中,蓄势待发,充满力量!
色彩与光影交织,衬托着胴体的曲线,充满想象力的造型传递着人体艺术的独特魅力。在这些美轮美奂的作品背后,是技术与创意的高度融合,灵魂与想象的充分表达。 一个优秀的摄影师最重要的武器就是思想,就是创意。也正是利用独特的想象与构思,朱汉举始终行走在创意人像摄影的前沿,开创了诸多拍摄的技巧,形成了自己鲜明的艺术风格,成为国内新一代创意人像摄影大师。更是在持续不断的创作过程中,屡屡摘获国际大奖,将属于中国人的摄影创意展现在整个世界的面前。