大门，原名章翔鸥。摄影师、专栏作家、艺术批评家、策展人。曾在多家媒体任职，摄影作品及艺术评论见诸各大专业媒体，作品被多家艺术机构及个人收藏。

　　背景资料：11月13日，大门在“2010丽水摄影高端论坛”做了题为《全民摄影与被纪实摄影》的发言。发言从全新的角度，阐述了“全民摄影”现象以及“被纪实摄影”这个新概念。

大门在2010中国·丽水摄影高端论坛上发言

　　这是个“全民摄影”时代

　　随着中国人消费能力的提高，随着经济实力的增强，自2008年后，相机在国人中已经达到了普及。现在的情况是，普遍人手一机，摄影已经非常普遍。随着尼康和佳能相机的革新带来的使用上的方便，让摄影技术已经变得非常容易被掌握。而补偿性消费的心理更是让国人对于相机的热度遽然升温。在西方，摄影成为大家普通的娱乐工具的时候，也是在经济相对比较发达的时候。还有很重要的一点是现在的网络解决了一个传播途径，也就是媒体平台的作用。于是，“全民摄影”时代到来了。

　　“全民摄影”的特点是数量非常庞大。从08 年开始，摄影爱好者剧增。现在很多人的想法是：我得有个相机。而旅游，经常出差等原因，使得大家都想买台相机。还有的年轻的父母刚有了孩子，就想要一台相机拿来拍摄。虽然目的是各种各样的，当然了，其间也不乏热情和盲目。我知道，大众中最发烧的那些摄影发烧友从佳能300d一路走来，从几千到20几万块，全部都花在了摄影上。一些沙龙的老师们拿奖的机会也越来越少了，这几年就开始办班，教学生。这也是摄影普及的一个原因。而个人的体验和大社会的细节使得每个人对社会都有不同的体验，而再出色的摄影师拍摄照片也有自己的局限。而每个人的社会角色不一样，位置不一样，所以他们所关心的，所理解的角度就不一样。因而“全民摄影”所做的事情很多是专业摄影家做不到的。

大门与论坛发言者探讨

被纪实摄影

　　 我有个感受，就是我们有不少所谓的“纪实摄影”其实是有“被纪实”的倾向。这个“被”跟现在网络上的“被什么”“被什么”是一样的，其实就是说我们的一些纪实摄影很少有一开始就有目的、有计划的。

　　很多前辈是或者因为从事新闻有职业上便利，有的人是缺少条件去拍摄祖国的大好河山，于是就歪打正着地把镜头对准社会，对准周边的人和事，一开始心里想的可能是社会变化的巨大主题，慢慢地在拍摄过程中才找到更精确的点，或者通过选题的控制或者通过图片的编辑，逐步地明确自己的意图和目的。

　　当然，我并不是说“被纪实”不好，而是切切实实地从今天在座的各位还需要在这里讨论纪实摄影概念的实际情况出发，你想，既然到现在连“纪实摄影”是什么都搞不清楚，我们又怎么能说自己已经有了几十年“纪实摄影”实践呢？今天展览作品中，有相当部分是老摄影家根据某个编辑线索从自己几十年的拍摄作品中筛选编辑，从而使得这些照片能够集中地展现这个国家这个社会的一些变化。

　　从这个角度来说，摄影其实影响了很多学科的研究，它不仅仅是一门艺术，它本身已经是一个工具。

　　“被纪实摄影”是边拍摄边记录，边完善的。有的时候拍摄者并不知道他所拍摄的照片是有纪实意义的。而是很多年之后在重新观赏照片时才发现它的纪实意义的。而这些照片所携带的信息是非常非常丰富的。而一些目的性太强的纪实摄影，比如为了拿奖，或者做好计划等纪实摄影作品，可能会带来很多问题。

　　来自民间的摄影以其真实性，让人觉得可靠。而全民的历史就是整体的历史。其间相互关联，整体联系。所以“全民摄影”照片具备“被纪实”的摄影潜质。

　　我有个研究史前历史的朋友，她的观点虽然天马行空得很惊人，但总有很多的资料去佐证，我问她究竟是先有资料还是先有的想法？她说当然是先有想法，然后去找可以证实的史料了，她的这种研究甚至都不需要去考古现场，典型的主题先行。在座的一些老师恰恰相反，是先有了资料，然后再加入自己对社会的理解，重新编辑，这样的“被纪实”虽然效率不是很高，但从某种意义上说工作又是特别扎实。比起今天的一些年轻摄影师，很有目的地在短时间内完成工作，尽管照片很花哨，但毕竟在这工作花的时间少了很多，难免会让拍的东西变得单薄起来：主题上人云亦云，你拍矿难，我也拍；你边缘，我也边缘……或者在对一些问题的观察上，缺少理解变化的过程，影响了分析问题的深度。

　　在这个时代，有计划的“纪实摄影”往往是功利的，这就越发使得“被纪实摄影”的单纯和可贵变得重要起来，甚至可以说，“被纪实摄影”才是过去这么多年最有中国特色的“纪实摄影”。

大门在论坛上